Hasta llegar, la vida. Arte-terapia y cáncer en fase terminal

This paper defends an integral medicine to approach the suffering of terminal states, where the palliative team must be multidisciplinary. In this team, the art therapist is qualifi ed to take charge of the emotional aspects of the terminal patient, to relieve the suffering and to improve the quality of life of the patient and his relatives, in an approach of here/now. But a hanging task in art therapy is the checking and evaluation of its efficiency. With this aim we are developing a study nowadays in the Unit of Care Palliative of the University Hospital Sant-Pau, Barcelona, subsidized by the Spanish Society of Medical Oncology

Arteterapia en el final de la vida

Art therapy allows a particularly valuable biographical creative approach at the end of life. The person concerned has multiple needs - physical, emotional, social and spiritual - that only a holistic attention may claim to embrace, as contemplated in the philosophy of palliative care. The art therapist is integrated into the interdisciplinary team to help to alleviate suffering and accompany the patient and his family. We present here the theoretical foundations and methodology of the intervention as well as the health framework in which it is included.El arteterapia permite una aproximación creativa biográfica particularmente valiosa en la etapa final de la vida. La persona enferma presenta múltiples necesidades – físicas, emocionales, sociales y espirituales – que solo una atención holística puede pretender abarcar, tal como lo contempla la filosofía de los cuidados paliativos. El arteterapeuta integrado en el equipo interdisciplinar contribuye a aliviar y acompañar el sufrimiento del paciente y su familia. Se presentan aquí las bases teóricas y la metodología de la intervención, así como el marco sanitario en el cual se inscribe

Arteterapia, un enfoque psicoanalítico: estudio realizado en el Programa de Hospital de Día del Centro de Atención Integral en Salud Mental de Instituto Guatemalteco de Seguridad Social.

Comprobó las bondades, beneficios y contribuciones terapéuticas que brinda la arteterapia, desde la teoría psicoanalítica como tratamiento a pacientes que presentan síntomas característicos de la ansiedad. Esta investigación se realizó con los pacientes que asisten al taller de arteterapia, siendo éste uno de los diferentes abordajes terapéuticos que ofrece el programa de hospital de día del Instituto Guatemalteco de Seguridad Social, ubicado en la 14 Ave. y 4ta. Calle zona 12, Colinas de Pamplona. El estudio se realizó durante el mes de junio de 2013, con una población de diez personas, mujeres y hombres, comprendidos de 23 a 45 años de edad. Para recopilar datos se utilizó las técnicas siguientes: observación directa y arteterapia. Los instrumentos utilizados fueron: guía de registro y observación y cuestionario cerrado. Después del análisis de datos concluye que, la arteterapia a través de la pintura permite el reflejo de los contenidos inconscientes, es decir reprimidos, que es posible mediante el proceso creativo que tiene como resultado final la proyección de símbolos que representan las vivencias conflictivas de quien realiza la pintura en particular. Recomienda, tomar en cuenta los beneficios terapéuticos de la arteterapia como una herramienta útil en el tratamiento de la ansiedad y trascender la visión de esta técnica no solo como algo artístico

Arte, terapia y transformación social en la intersección entre postestructualismo y teoría crítica

Identifying contemporary art, tendencies in psychotherapy, creativity theories, art education and group dynamics as epistemological sources for the emergence of Art Therapy in the mid-20th century, this article asks for the current discursive space art therapy practice is inserted. Theoretical assumptions from two philosophical approaches, post-structuralism and contemporary critical theories, were reviewed to find out its potential relevance for art therapy in the current socio-political context. In addition of reflecting on the potentialities and challenges these theories raise for psychotherapeutic practice, the review highlights certain art therapy experiences which were carried out from both conceptual frameworks, as a result of the interest in discovering new approaches for patients in the 21st century

El cuerpo como canvas

The body and skin as a canvas allows us to tackle this job from an artistic eye and from multiple perspectives. This versatility of perspectives allow the artist to demonstrate different areas that the make-up artist can develop in social environments, cultures, spirits, emotions, philosophies, and commercials. In this way, the artist can utilize various tools related with skin art such as make up fx, characterization, body painting, belly painting, and film/performance make up in order to communicate an intrinsic and humanistic side. This makeup art is therapeutic and shows the versatility of makeup due to all the aforementioned qualities. Furthermore, the body can be interpreted in a myriad of ways containing symbols and serving as a transmitter of stories. The work of art depending on the goal has the capacity to serve as a tool of cleansing. The present research makes a distinction from the external vision and the body’s surface. This distinction values the everyday life and emphasizes symbolic aspects creating a transformation through the color. In the modern-day, body art can be considered a new form of expression that is far from conventional due to its distinct canvas. The body, skill, form, silhouette, and gestures represent life. They have an ability that is felt from within the observer and possess movement due to its subject. The art encapsulates answers according to the social, personal, emotional, familiar, and ideological values. The body talks, it’s a temple, a container of stories and dreams that can be brought into the external world through art. On the other hand, the theme’s selection for this project had an influence in the beginning years of my academic career of Communicational Design and Contemporary Art in the Universidad San Francisco de Quito inside of the Colegio de Comunicación y Artes Contemporáneas (COCOA). It was a key experience in my academic formation that drove me to experiment and choose the topic “The Body as a Canvas” or “El cuerpo como canvas.” Combining Design Communication with the unlimited world of art and personal experiences during these five years have reached a conclusion that this study has an intimate, creative,and emotional value allowing me to expand my knowledge of my life and world.El cuerpo y la piel como canvas nos permite abordar este trabajo desde una óptica artística y desde múltiples perspectivas. Estos puntos, permiten mostrar los diferentes campos en los que el make up artístico puede desarrollarse en ámbitos sociales, culturales, espirituales, emocionales, filosóficos y comerciales; de este modo se utiliza todo lo que se relaciona con el arte en la piel como: make up fx y de caracterización, body painting, belly painting, el make up dentro del cine y el performance, para comunicar el lado intrínseco del ser humano desde la parte terapéutica y mostrar la versatilidad del maquillaje en las áreas mencionadas anteriormente. De este modo, al cuerpo se lo puede leer de varias maneras, aparece como un contenedor de símbolos y transmisor de historias y como una obra de arte que dependiendo del objetivo llega a ser una herramienta se sanación. Entonces, la presente investigación hace un distanciamiento de la visión externa y superficial del cuerpo que se aprecia en la cotidianidad y permite hacer énfasis en aspectos simbólicos que constituyen a una persona en su proceso de transformación a partir del color.En los tiempos de hoy, el arte sobre el cuerpo humano puede ser considerado una nueva forma de expresión poco convencional por ser un lienzo diferente. El cuerpo, la piel, la forma, la silueta, las expresiones y gesticulación representan vida y tienen un relieve distinto se sienten, tienen movimiento, emanan respuestas según el entorno, social, personal, emocional, familiar e ideológico. El cuerpo habla, es un templo, es un contenedor de historias y sueños que pueden ser exteriorizados a través del arte. Por otro lado, la selección del tema para este proyecto tuvo la influencia de los primeros años de mi carrera como estudiante de diseño comunicacional y artista contemporánea en la Universidad San Francisco de Quito dentro del Colegio de Comunicación y Artes Contemporáneas (COCOA), momento clave en mi formación académica que me condujo a experimentar y elegir el tema “El cuerpo como canvas”. Debo resaltar que combinar la comunicación del diseño con el mundo ilimitado del arte y experiencias personales a lo largo de estos 5 años, ha llevado a que esta investigación tenga un valor íntimo, creativo y emotivo que les invita a conocer sobe mi vida y mi mundo

Feeling the Body: Performance, Torture and Masochism in Spanish Conceptualisms

Este artículo explora las relaciones entre la violencia que el Estado franquista ejercía sobre los cuerpos disidentes —sobre cualquiera que supusiese una amenaza para el mantenimiento del Régimen— y algunas estrategias performativas, más o menos próximas a las prácticas englobadas bajo el apelativo “nuevos comportamientos”, vinculadas a su vez con un particular masoquismo, con una voluntad de potenciar aspectos táctiles —a través del dolor autoinflingido— y con un impulso de prospección fenomenológica de la realidad. Partiendo de los estudios de Kathy O´Dell y Sophie Delpeux, este texto pretende arrojar una nueva lectura política de ciertos trabajos performativos poniendo en valor el papel del medio fotográfico en su difusión y recepción e inscribiéndolos en el complejo proceso de transición hacia la democraciaThis paper analyzes the relationship between the violence exercised by the Franco governement over the dissident bodies —on anyone who would present a threat to the maintenance of the dictatorship—, and some performative strategies close to the practices included under the label “nuevos comportamientos”. These conceptual works were related with a kind of masochism, with a desire to promote tactile aspects —through self-inflicted pain— and with a phenomenological exploration of reality. Following the studies of Kathy O’Dell and Sophie Delpeux, this text aims to provide new political readings of several performances by highlighting the role of the photographic medium in their reception and contextualizing these works in the very complex political Spanish transitio

Moviéndonos hacia el final de nuestros días.

This chapter presents some of the advantages that the work of Dance Movement Therapy (DMT) offers when working in palliative care. Via two clinical vignettes the importance of an empathetic kinaesthetic accompaniment unfolds, describing a presence and listening beyond words. The article shows how DMT offers a possibility to participate actively and constructively in order to build resilience, working with the body’s memory of the person. Accessing the body allows for contacting earlier memories, rescuing thus precious moments from a full and rich life; moments that were perhaps covered by the suffering and the pain of this last phaseEste capítulo presenta algunas de las aventajas que el trabajo de la Danza Movimiento Terapia (DMT) brinda para los cuidados paliativos. A través de dos viñetas clínicas se despliega la importancia de un acompañamiento empático kinestésico, una escucha y presencia más allá de las palabras. Se muestra como la DMT ofrece una posibilidad de una participación activa y constructiva hacía la resiliencia, trabajando así con memoria corporal de la persona. El trabajo corporal permite conectarse con memorias anteriores, rescatando así momentos valiosos de una vida llena y rica, momentos tal vez enterrados por el sufrimiento y dolor de esta última etapa de la vida

Eventos adversos relacionados a terapia de infusión intravenosa en la paciente obstétrica en un hospital de tercer nivel de toluca

En la Séptima Reunión Anual del Foro Europeo de las Asociaciones de Enfermeríay la Organización Mundial de la Salud, se enfatizaron puntos importantes enrelación a la seguridad de los pacientes, en estos puntos se reconoció que laseguridad del paciente conlleva a un análisis y comprensión de los eventosadversos, y una estimación real del problema.El sistema nacional de salud en los últimos años, particularmente en las escuelasuniversitarias de enfermería y en algunas instituciones de salud tanto públicascomo privadas, ha insistido de manera importante en destacar los cuidados deenfermería como el eje principal de brindar servicios de calidad, la cual tiene unvalor importante en la atención a la salud, por ello enfermería como miembro deeste equipo debe desarrollar una cultura de calidad

Art Therapy Research at University Complutense of Madrid

Within the Art Therapy Master of University Complutense of Madrid we have given stress on research at three main levels: educational, clinical setting and social setting, where we have reached important results. In this article I will focused just on two financed researchs

Acondicionamientos de metafísica experimental o sobre el entrenamiento filosófico que prescribe Platón y Epicuro

En este artículo describiré la rutina fatigosa con que Platón acondiciona a Sócrates en los diálogos Lisis, Cármides, Laques y Eutidemo. También referiré los ejercicios de probada metafísica experimental que Epicuro prescribe a sus discípulos para hacer frente a la intranquilidad de ánimo. Estas dos terapias que se sirven de ejercicios desiguales para acondicionar el alma, buscan robustecer los órganos que ayudan a vivir tranquilo. Los acondicionamientos de metafísica experimental que enseña Sócrates en estos diálogos preparan para resistir a las conflagraciones amenazantes del deseo. En tanto que los acondicionamientos que diseña Epicuro, entrenan el alma- cuerpo para que una vez eliminada el ansia de inmortalidad, el discípulo, a través del cálculo de los deseos, gane la serenidad de ánimo. Entrenamiento idealista. Entrenamiento materialista